О творчестве художника
Виктор Дерюгин - известный московский художник-портретист. За его плечами солидное академическое художественное образование и многолетний творческий опыт. Он - участник многих художественных выставок. Работы мастера известны и пользуются большим спросом у заказчиков. Его портреты хранятся в музеях и частных собраниях как в России, так и зарубежом.Художник является приверженцем классического искусства, основанного на эстетике античности и ренессанса и в своем профессиональном мастерстве опирается на академическую школу живописи и рисунка.
В творческом плане Виктору Дерюгину наиболее близко направление искусства Русского классицизма 30-50-ых годов 19-го столетия, яркими представителями которого были О. Кипренский, К. Брюллов и основатель московской школы живописи В. Тропинин.
Русские корни мастера проявляют себя и в следовании эстетической культуре Древней Руси, с присущим ей пониманием духовной функции искусства, привычной к символическому и изначально позитивному отношению к изображаемому. Поэтому художник так активно ищет в человеке возвышенное начало, изображая своих героев в лучшие минуты их жизни, передавая их способность чувствовать, их стремление жить духовной жизнью. Виктор Дерюгин всегда как бы держит перед глазами высокий человеческий идеал с его божественным духовным предназначением.
В созданных им портретных образах нет особого внутреннего волнения, но зато они ведут себя непринужденно, спокойно, иногда по-домашнему. Художник с большой непосредственностью воспринимает и передает особенности модели и той пространственной среды, в которой она находится. В его работах проявляется интерес к конкретному окружению человека, к его одежде, к точно определенному моменту.
Вместе с тем, портреты Виктора Дерюгина отмечены высоким живописным достоинством: мягкая моделировка объемов, сопровождающаяся тональным единством, не мешает художнику видеть и ценность самостоятельных цветовых качеств и красоту фактуры.
Каждый портрет мастера неповторим в своем живописном качестве. Краски на холст художник наносит тонкими прозрачными слоями - лессировками. Это живописная техника, в которой работали великие мастера эпохи Возрождения и Классицизма, такие как: Рембрандт, Рубенс, Пуссен.
Обрамление портретов, рамы, которыми художник оформляет свои картины, также возвращает нас к искусству старых мастеров. Это, как правило, массивный, украшенный лепниной с позолотой багет.
Интерес Виктора Дерюгина к пространственной среде, к обстановке, в которой пребывают персонажи его портретов, вступают в сюжетные отношения с жанром станковой картины. Отсюда многие его образы тяготеют к самым различным сюжетам: бытовым, историческим, батальным и т.д. Таким образом, сюжетная композиция и портрет идут навстречу друг другу. Но художник, активизируя жанровое построение образа, никогда не разрушает портретную основу. Соединение жанров стало закономерным выражением основных творческих интересов художника, особенно ярко проявляясь в групповых портретных композициях.
Несмотря на то, что Виктор Дерюгин в основном специализируется на портретах, творческий дар позволяет ему осваивать и другие изобразительные направления: пейзаж, натюрморт, станковую картину. В некоторых работах мастера можно наблюдать и его талант декоратора.
И хотя основным принципом художника является верность классическим традициям, талант позволяет ему работать и в иных стилевых направлениях. Осваивая модное направление интерьерной живописи (портреты и картины иных жанров, призванные гармонично вписаться в конкретный интерьер), художник показывает себя и как прекрасный стилист, которому понятны многие стилевые направления в искусстве.
Виктор Дерюгин - это художник, который прежде всего заботится о том, чтобы каждый портрет или иная картина были интересны заказчику и ему самому, как творческой личности. Зритель никогда не увидит, чтобы одна работа повторяла другую как по форме, так и по образному содержанию.
Художник постоянно экспериментирует - ищет новые образные решения, изменяет постановку фигур, использует самые различные одеяния, интерьеры, размеры картин.
Творческое наследие Виктора Дерюгина, несмотря на его относительную молодость, велико. Оно еще ждет более глубокого искусствоведческого осмысления. Есть уверенность, что художник займет достойное место в истории русского искусства 21-го века.