Русские корни мастера проявляют себя и в следовании эстетической культуре Древней Руси

с присущим ей пониманием духовной функции искусства, привычной к символическому и изначально позитивному отношению к изображаемому. Поэтому художник так активно ищет в человеке возвышенное начало, изображая своих героев в лучшие минуты их жизни, передавая их способность чувствовать, их стремление жить духовной жизнью. Виктор Дерюгин всегда как бы держит перед глазами высокий человеческий идеал с его божественным духовным предназначением.
В созданных им портретных образах нет особого внутреннего волнения, но зато они ведут себя непринужденно, спокойно, иногда по-домашнему. Художник с большой непосредственностью воспринимает и передает особенности модели и той пространственной среды, в которой она находится. В его работах проявляется интерес к конкретному окружению человека, к его одежде, к точно определенному моменту.

Вместе с тем, портреты Виктора Дерюгина отмечены высоким живописным достоинством: мягкая моделировка объемов, сопровождающаяся тональным единством, не мешает художнику видеть и ценность самостоятельных цветовых качеств и красоту фактуры.

Каждый портрет мастера неповторим в своем живописном качестве.

Краски на холст художник наносит тонкими прозрачными слоями - лессировками. Это живописная техника, в которой работали великие мастера эпохи Возрождения и Классицизма, такие как: Рембрандт, Рубенс, Пуссен.

Обрамление портретов, рамы, которыми художник оформляет свои картины, также возвращает нас к искусству старых мастеров. Это, как правило, массивный, украшенный лепниной с позолотой багет.

Интерес Виктора Дерюгина к пространственной среде, к обстановке, в которой пребывают персонажи его портретов, вступают в сюжетные отношения с жанром станковой картины. Отсюда многие его образы тяготеют к самым различным сюжетам: бытовым, историческим, батальным и т.д. Таким образом, сюжетная композиция и портрет идут навстречу друг другу. Но художник, активизируя жанровое построение образа, никогда не разрушает портретную основу. Соединение жанров стало закономерным выражением основных творческих интересов художника, особенно ярко проявляясь в групповых портретных композициях.